Les Chevaux de feu

L'histoire

Acte I

Le jeune Ivan joue de la dentsivka (une flûte à bec) dans les bois lorsqu'il aperçoit Chuhaister, l'esprit gardien de la forêt, qui joue de la floyara (une flûte dentelée à extrémité ouverte). Effrayé, il s’enfuit et le gardien disparaît. Ivan réalise que la vue de l'esprit lui a permis de jouer une musique plus aboutie et il entame alors une danse extatique.

Un beau jour, après s’être rendu à l'église, un groupe de personnes se rassemble au bord de la rivière Cheremosh, quand éclate soudainement une bagarre entre deux familles, les Huteniuks et les Paliichuks. Ivan s'échappe de la foule et rencontre une jeune fille effrayée, Marichka. Il la gifle car elle appartient à la famille rivale, mais elle lui donne un bonbon et tous deux deviennent alliés. Au fil des ans, leur amitié se transforme en un amour romantique unique qu'ils reconnaissent tous les deux.

Ivan quitte le village pour un été avec d'autres jeunes hommes du village et vit une série d'expériences pastorales et spirituelles dans la nature. Le Chuhaister refait son apparition et fait couler de l'eau sur la montagne. Cette même eau entraîne Marichka dans la rivière Cheremosh, où elle finit par se noyer. Lorsqu'Ivan apprend l'accident, il se précipite sur les rives de la rivière pour y trouver le corps de Marichka.

Acte II

Après six ans de silence, Ivan revient au village, marié à Palahna. Il n'a jamais cessé d'aimer Marichka, qui lui est même apparue en vision lors de son mariage. Palahna met tout en œuvre pour gagner l'amour d'Ivan, elle se tourne même vers la sorcellerie. En enterrant des accessoires magiques et en jetant des sorts dans les bois, elle comprend que le cœur d'Ivan est pris pour de bon. Sous l'influence du Chuhaister, elle est attirée par Yura qui, lui aussi, tente de défier les mauvaises prévisions météorologiques à l'aide de formules magiques. Tous deux deviennent amants et affichent ouvertement leur passion à l'auberge du village. Ivan, devenu un obstacle à leur amour, voit la communauté s'élever contre lui, il s'affaiblit et meurt.

À sa mort, Marichka s'unit à son bien-aimé. Les cors des Alpes - les trembitas - retentissent à la mort d'Ivan et sa veillée funèbre commence par un deuil silencieux qui se transforme en une fête funéraire traditionnelle. Les vivants célèbrent l'événement par une danse animée, et le ballet se termine sur une note lente pour pleurer le défunt.

EN PROFONDEUR

Le nouveau fleuron du ballet ukrainien

Entretien avec le chorégraphe Artem Shoshyn
 

Votre impressionnante carrière artistique comprend de nombreux projets couronnés de succès, auxquels vous avez participé en tant que danseur de ballet et chorégraphe, et vous avez notamment déjà travaillé avec l'Opéra national de Lviv. Comment vous est venue l'idée de créer un ballet inspiré du célèbre roman de Mykhailo Kotsyubynskyi ?

Artem Shoshyn : L'idée de mettre en scène le ballet Les Chevaux de feu, adapté du roman de Mykhailo Kotsyubynskyi, était à l'étude depuis près de trois ans. Myroslav Skoryk, qui avait également exprimé son intérêt pour l'écriture et la mise en scène d'un ballet tiré de ce roman, est malheureusement décédé avant de pouvoir le faire. Après sa mort, Vasyl Vovkun, qui a initié la production des Chevaux de feu à l'Opéra national de Lviv, m'a proposé le poste de chorégraphe en chef pour cette production. Je ne pouvais pas refuser une telle opportunité et je l'ai donc acceptée immédiatement.

Tout d'abord, il s'agit d'une histoire incroyable, un classique de la littérature ukrainienne, et je l'aime beaucoup. Deuxièmement, à l'époque, j'avais déjà collaboré avec succès avec l'Opéra national de Lviv, et j'ai donc été ravi de participer à cette production des Chevaux de feu. 

L'histoire de Mykhailo Kotsyubinsky est complexe et comporte de nombreux événements, des descriptions vivantes de la nature et des images fantastiques. Cependant, il est impossible d'inclure tous ces éléments dans un ballet. Par conséquent, sur quelles idées ou lignes dramatiques la nouvelle production se concentrera-t-elle ? Des changements seront-ils apportés à la source originale pour l'adapter au genre du ballet ?

Artem : Lorsque j'ai commencé à travailler sur la production, j'avais une vision précise de l'intrigue et de sa représentation sous forme de ballet. Au départ, je me suis attaché à faire en sorte que le public puisse voir, ressentir et comprendre l'histoire du célèbre roman de M. Kotsyubynskyi.

En outre, du point de vue de la mise en scène, nous avons cherché à reproduire fidèlement tous les éléments clés de la source originale dans la danse. Notre objectif était de faire en sorte que le public puisse facilement comprendre le spectacle. Bien qu'il s'agisse d'un ballet, le spectateur doit pouvoir comprendre facilement ce qui est présenté sur scène. Notre objectif était de présenter Les Chevaux de feu au public d'une manière semblable à celle d'un film.

Une autre tâche importante consistait à dépeindre les émotions des héros de la manière la plus fidèle possible. Nos personnages sont donc très sensuels et disposent d'une vaste palette de sentiments. C'était une priorité pour nous. Les personnages principaux du ballet forment une sorte de carré : Ivan et Marichka sont des âmes lumineuses et aimantes, tandis que Palahna et Chuhaister sont leurs opposés. Ces deux couples symbolisent deux types d'amour différents : l'amour divin et l'amour terrestre. Toute l'intrigue tourne autour d'eux.

Pouvez-vous nous donner des informations supplémentaires sur la chorégraphie ? Quelle en est la base ? S'agira-t-il d'un ballet classique ou d'une fusion de chorégraphies classiques et modernes ?

Artem : Le ballet incorpore différents styles de danse, notamment classique, néoclassique, contemporain et moderne. Nous voulons présenter l'histoire d'une manière moderne et unique, en donnant notre propre point de vue sur cette œuvre classique tout en rejetant les schémas conventionnels.

Que pensez-vous du travail avec l'Opéra national de Lviv, l'équipe de production et la compagnie de ballet ?

Artem : En travaillant sur Les Chevaux de feu en tant que chorégraphe invité, j'ai eu l'impression de faire partie intégrante de l'Opéra national de Lviv plutôt que d'être un simple invité. J'éprouve un amour profond pour ce théâtre et pour toute son équipe, qui comprend tous les artistes et les ateliers de production, sans lesquels le processus créatif serait impossible. Le théâtre possède l'une des meilleures équipes d'Ukraine, capable de donner vie aux idées les plus diverses.

Quelle est la valeur et l'importance d'une nouvelle interprétation de l'histoire classique de Mykhailo Kotsyubynskyi ? Le ballet gagnera-t-il en popularité et en amour auprès du public ?

Artem : Il a fallu environ trois ans pour achever le ballet, en raison de diverses circonstances. Il s'agit de mon travail de production le plus long, mais aussi le plus facile. La chorégraphie a été développée il y a deux ans, et la dernière étape de la production a consisté à la peaufiner. C'est mon meilleur travail jusqu'à présent, et je regarde souvent les vidéos des répétitions précédentes.

Je suis très enthousiaste et entièrement satisfait parce que je vois tout ce que nous avons accompli. Je suis profondément impressionné par les danseurs de l'Opéra national de Lviv qui participent à cette production, et par l'orchestre dirigé par Yurii Bervetskyi. La musique d'Ivan Nebesnyi transmet et incarne brillamment toute l'idée.

Le travail accompli est énorme et je suis absolument certain que le public va adorer cette création. Les Chevaux de feu va devenir le nouveau fleuron du ballet ukrainien, et j'y crois sincèrement !