A rarely performed yet masterful Overture, two key scenes from Macbeth, that one striking violin solo in I Lombardi and an Aria from Il corsaro that is both loved and feared by sopranos: conductor Carlo Goldstein tips you five musical highlights from the second part of the Verdi diptych.

Dans la décennie qui suit ses premiers succès, Giuseppe Verdi compose à un rythme effréné, à raison d’un ou deux opéras par an. Cette période, décrite par le compositeur lui-même comme ses « années de galère », voit notamment la création de grands succès tels que Nabucco, Macbeth ou Ernani, mais aussi de titres comme La battaglia di Legnano, Il corsaro ou Alzira, œuvres rarement interprétées dans leur intégralité de nos jours. La musique de chacun de ces opéras de jeunesse porte pourtant indéniablement la marque du génie de Verdi et mérite d’être connue d’un public plus large.

It's a long way from hobby to career and there are a number of challenges that young talents have to overcome. One of these is the audition process for a position in an orchestra.

Chaque mois, OperaVision part à la rencontre des jeunes artistes du monde entier et partage avec vous leur talent à travers de nouveaux spectacles, documentaires, concerts,  masterclasses et podcasts. Cette fois-ci, nous nous rendons à Londres, où le National Opera Studio - la principale organisation de formation à l'opéra au Royaume-Uni - a accueilli la célèbre mezzo-soprano britannique Dame Sarah Connolly à l'occasion d'une masterclass avec trois jeunes artistes. Dans cette masterclass en trois parties, la soprano Julieth Lozano (Colombie), le ténor Philip Clieve (Royaume-Uni) et la mezzo-soprano Arlene Belli (Italie) explorent le répertoire de Haendel et de Britten.

À l’occasion de la création de Masque of Might à Opera North, Nicholas Payne s’intéresse aux productions qui ont récemment repensé les mises en scène des œuvres d'Henry Purcell.

Répéter deux rôles dans une langue étrangère en quelques semaines, c’est loin d’être chose facile ! Dans ce nouvel épisode, nous rencontrons la jeune soprano Karolina Bengtsson alors qu'elle se prépare pour la reprise de La Petite Renarde rusée de Leoš Janáček.

Dans l’une des scènes les plus surprenantes de Cassandra, le premier opéra de Bernard Foccroulle, l’héroïne, issue de la mythologie, s’attarde dans la bibliothèque des morts. Elle constate avec résignation que les livres qui l’entourent ne racontent pas toute son histoire. Mais, en fait, qui est Cassandre ? Qui est cette femme, dont le don de prédiction et la malédiction qui la frappe ont captivé l’imagination de nombreux auteurs, et dont le souvenir se perpétue aujourd’hui au travers de nombreux récits – et même dans un nouvel opéra ?

L'héritage de Métastase est riche de 28 livrets d'opéra, 8 livrets d'oratorios, 36 de sérénades et 37 de cantates, auxquels s’ajoutent un grand nombre de chansons, de louanges ou d'œuvres non destinées à la musique comme 32 sonnets, des traductions du grec, des poèmes sacrés ou des odes pour les mariages, ainsi que plus de 2 600 lettres. Si ces chiffres sont impressionnants en eux-mêmes, la richesse musicale que la poésie de Métastase a inspirée aux compositeurs de son siècle est tout simplement stupéfiante et fait de lui le librettiste de loin le plus influent, non seulement de son époque, mais très probablement de toutes les époques confondues : ces 28 livrets d'opéra ont été mis en musique pour un nombre invraisemblable d’opéras puisque l’on en compte pas moins de 1050.

Part human, part divine, Orpheus embodies the power of song. The sun god Apollo is said to have taught him his skills as a musician and poet. He deployed them to charm his contemporaries on earth but, beyond that, to gain entry to the forbidden territory of the underworld. It is no wonder that he became the emblem of the artist who transcends mundane cares and brings us closer to eternal verities.

Nor is it a surprise that Orpheus has been chosen by so many composers as a symbol of the artist, whose life’s work is to strive, to fail, but to be remembered, to become immortal. 

Le podcast OperaVision Next Generation part à la rencontre de chanteurs issus de quatre programmes dédiés aux jeunes artistes en Europe : Oper Frankfurt, Palau de les Arts, Rossini Opera Festival et Opera for Peace. Chaque mois, la metteuse en scène et podcasteuse Nina Brazier nous ouvre grand les portes de ces programmes et nous offre un accès privilégié aux coulisses des masterclasses, aux salles de répétition et aux loges.